自然?自在——隈研吾与姚仁喜的建筑哲学

7月27日，风雨大作之夜，上海CBC 建筑师艺术馆座无虚席，迎来期待已久的两位东方著名建筑师隈研吾和姚仁喜。一位内敛沉静，一位肆意洒脱，但他们对自然的敬畏之心却如此相似，震撼人心。显然，他们的思考已不局限于建筑本身，而是我们这个时代面临的共同问题：对自然的遗弃破坏，急功近利不能坦然自处。

隈研吾在CBC Talk做主题演讲

建筑设计就是把人与自然再次连接

过去十年发生在全球各地的台风、海啸、地震等自然灾难逐渐改变了设计的风向，也让隈研吾更加坚定了自己的理念，使建筑与自然相融合，让人类与自然和谐相处。这是一种“亚洲”的理念，也是一种“禅”的态度。科学和技术总是试图去计算一些东西，可是自然是无法被计算控制的，总是出乎我们的预期。在三年前的日本大地震中，宫城县60%的房子都被摧毁，整个城市的地面下沉了一米，但隈研吾设计的北上运河博物馆幸存完好。

建筑作为一个框，框取一段自然之境

在隈研吾看来，建筑不是一座独立突兀的雕塑或是一个盒子，而是作为一个框，框出一段自然之境，并通过层叠之序来连接室内和室外空间。在亚洲绘画中，边界很重要，有时甚至比画作内容本身还重要。建筑作为一个框，简化了室内和室外空间，而更重要的，框的位置让我们知道可以在哪个地方使空间变简化。家具作为层叠系统的一部分也被一同设计，而这有时要克服像说服专业室内设计师这样的业主的困难，因而并不容易。

“小”而珍贵

隈研吾认为小的东西可以营造一种精神上的体验。在西方文化中，人们认为“大”的东西对社会有价值。但在亚洲，我们的价值观和态度正好相反，认为“小”的东西才珍贵，自然与人之间的关系才重要。连接自然与人是隈研吾在设计过程中一直考虑的问题，但有时业主总是强迫他建大大的房子。20世纪之前，所有的建造材料、庄稼肥料和能量都取自山上，但工业化之后，所有的材料都来自大城市，最终，大山和树木被忘记了，庙宇被遗弃了。

姚仁喜在CBC Talk做主题演讲

姚仁喜对于建筑的四点关怀

第一，关心建筑的在地性，体现建筑的地点精神。
第二，对手工制作的重视，这也许是从兴趣出发，也许是出于对全球化跟消费主义不服气的一种看法。
第三，强调建筑与历史、文化的关系。
第四，不要忘记我们所有做的这些东西，其实是一个幻象，是一场游戏而已。

UED杂志英文版执行主编罗为为主持对话

两人都很关注空间中光影的营造，但处理建筑的方式不同，姚仁喜的作品充满张力和戏剧性，隈研吾营造的空间则非常安静，置身其中的人会被瞬间的平静所包裹。对话中两人侃侃而谈，交流观念。

如何理解所谓的“亚洲建筑”

隈研吾：亚洲建筑是一个很大的议题。对我而言，亚洲建筑的多样性更重要。我们有很多不同类型的气候和文化，例如日本的一些村落和（中国）台湾的村落在感觉上很像。我们要做的就是去接受和喜欢这样的多样性和相似性。

姚仁喜：在全球化的时代，很难去确定“亚洲（建筑）”的定义。但我还是要说，在东方，无论是日本文化，中国文化，还是印度文化，对外部和内在世界都很关注，这是非常东方的哲学思想。我们看事物不只看外在的一面，还包括映照外部世界的内在精神。但在西方，自亚里士多德之后，就主要关注外部世界了，全球化进程让我们忽略了内在精神的价值。

对于青年建筑师的建议

隈研吾：享受危机。

姚仁喜：摒弃禁忌和干扰，诚实面对你所做的事情。

如何看待施工质量

隈研吾：我很想每一个项目在当地建造的过程。在日本，施工方的施工质量非常高，但其实也很无趣。而有时候，犯错也会成为一种美。对我而言，全部都一样是没有意思的，当地特色性的东西更有趣，更具有吸引力。

姚仁喜：过去这十多年，我在上海开了办公室，觉得大陆施工的质量提高了很多。我觉得大陆和台湾最大的不同是，在台湾我们可以从头到尾控制项目的每一个环节；但在大陆，我们基本只能控制其中的一半，这让人有点忧虑。

关于材料的选择运用

隈研吾：每一个项目，我们都从材料开始设计。大多数建筑师通常都从整体规划开始设计，材料是最后阶段才考虑的。我认为建筑的形状与材料有一定关系，最初的想法应该从材料中获得。

姚仁喜：对我而言，材料不是表皮什么的，而是建构。我是从建构的角度看待材料的，而不是一件外套。所以，我对东西是如何建起来的更感兴趣，而不是它看起来是怎样的。

UED杂志执行主编柳青向隈研吾和姚仁喜颁发CBC MEMBER证书